小学生のピアノ発表会で弾くポップス曲7選|難易度と映え方で選ぶ段取りが整う!

木製フレームのグランドピアノの鍵盤と内部構造
発表会

小学生のピアノ発表会は、いつもの練習が「ステージの音」へ変わる特別な日です。

ポップス曲は家族や友だちにも伝わりやすく、選び方しだいで練習効率も本番の手応えも大きく変わります。

ここでは学年やレベルに合わせて選びやすい曲候補と、仕上がりがよくなる考え方をまとめます。

小学生のピアノ発表会で弾くポップス曲7選

グランドピアノを演奏する女性の手元と内部構造

「知っている曲」であるほど聴く側の期待値が上がり、同じ演奏でも完成度が高く見えやすいです。

小学生でも狙いやすい定番を中心に、発表会で映える要素が作りやすい曲を集めました。

ホール・ニュー・ワールド

メロディが歌いやすく、少ない音数でも世界観が伝わりやすい曲です。

右手の旋律を丁寧に歌わせるだけで、発表会らしい「聴かせる演奏」になりやすいです。

途中で音量が上がる場面を作ると、短い曲でもドラマが生まれます。

先生と相談して、ハ長調など弾きやすい調にしたアレンジを選ぶと安定します。

曲名 ホール・ニュー・ワールド
目安の学年 低学年〜高学年
難易度 初級〜中級
映えポイント 歌えるメロディ
練習のコツ 右手の歌い方
推奨アレンジ ゆっくりテンポ

アンダー・ザ・シー

明るいリズム感が出ると一気に会場が楽しくなり、場面転換にも強い曲です。

音域が広すぎないアレンジを選べば、小学生でも手が届きやすいです。

リズムが崩れやすいので、まずはメロディのリズムだけを口で言いながら合わせます。

本番はテンポを上げるより、ノリを保ったまま最後まで走らないことが大切です。

曲名 アンダー・ザ・シー
目安の学年 中学年〜高学年
難易度 初級〜中級
映えポイント リズムの楽しさ
練習のコツ 手拍子で拍感
推奨アレンジ リズム簡略版

レット・イット・ゴー〜ありのままで〜

静かな始まりから盛り上がる構成を作りやすく、感情表現で勝負しやすい曲です。

ペダルを入れすぎると音が濁るので、響きの切り替えを決めておくと安心です。

サビの直前でほんの少し間を取ると、客席が次の展開を待つ空気になります。

強い音を出すより、音の粒をそろえて大きく聴かせる意識が向いています。

曲名 レット・イット・ゴー〜ありのままで〜
目安の学年 中学年〜高学年
難易度 初級〜中級
映えポイント 盛り上がり構成
練習のコツ 音の濁り対策
推奨アレンジ サビ強調タイプ

パイレーツ・オブ・カリビアン

低音の迫力とリズムの推進力で、弾き始めた瞬間に会場の視線が集まりやすい曲です。

速いアレンジは難度が上がるので、テンポを落としても成立する譜面を選びます。

左手のパターンが安定すると急に上手に聴こえるため、左手の反復練習が効果的です。

最後の和音をしっかり止めるだけで、舞台の終わりがきれいに決まります。

曲名 パイレーツ・オブ・カリビアン
目安の学年 高学年
難易度 中級
映えポイント 迫力の低音
練習のコツ 左手パターン
推奨アレンジ テンポ控えめ

パプリカ

明るく軽やかな曲調で、初めての発表会でも緊張を前向きなエネルギーに変えやすいです。

短いフレーズの繰り返しが多いので、覚えやすく仕上げやすい利点があります。

スタッカートやアクセントをはっきり付けると、同じ音数でも立体的に聴こえます。

最後は少し大きめの音で着地すると、拍手が起きやすい終わり方になります。

曲名 パプリカ
目安の学年 低学年〜中学年
難易度 初級
映えポイント 明るいノリ
練習のコツ アクセント位置
推奨アレンジ 単旋律+伴奏

名探偵コナン〜メイン・テーマ〜

テンションが上がる旋律で、発表会の場を一気に引き締める力があります。

伴奏が薄いアレンジでも曲の雰囲気が出るので、手が小さくても選びやすいです。

メロディの山を意識して強弱を付けると、推理ドラマのような緊張感が出ます。

急いで弾くより、リズムを刻みながら音をそろえる方が格好よく聴こえます。

曲名 名探偵コナン〜メイン・テーマ〜
目安の学年 中学年〜高学年
難易度 初級〜中級
映えポイント 疾走感の旋律
練習のコツ 山の作り方
推奨アレンジ メロディ主役型

さんぽ

音域が狭めで、指くぐりが少ない譜面を選べば低学年でも安心して舞台に立てます。

聴く側が口ずさめる曲なので、多少シンプルでも「伝わる演奏」になりやすいです。

左手が単音中心のアレンジは、右手の音が迷子になりにくいメリットがあります。

最後のフレーズを少し落ち着いて弾くと、かわいさが残って終われます。

曲名 さんぽ
目安の学年 低学年
難易度 入門〜初級
映えポイント 親しみやすさ
練習のコツ 右手の安定
推奨アレンジ 左手単音タイプ

曲選びで迷わないための基準

スーツを着た人がピアノを演奏している手元

同じ曲でも、譜面の難しさと編曲の方向性で体感難度が大きく変わります。

発表会は「完走できること」と「聴かせどころが作れること」を同時に満たすのが近道です。

学年より先に手のサイズを見る

学年が上でも手が小さいことはあり、和音が届かない譜面は練習がつらくなります。

届かない部分を毎回崩すより、最初から無理のない配置の譜面を選ぶ方が完成が早いです。

オクターブが続く曲は、テンポより「音の質」で魅せる選び方が向きます。

最初の20秒で勝負が決まる

発表会では弾き始めの印象が強く残るため、冒頭がかっこいい曲は得をしやすいです。

逆に冒頭が静かな曲は、音色の美しさや間の取り方が整うと一気に大人っぽくなります。

どちらを選んでも、最初のフレーズが毎回同じテンポで入れることが重要です。

アレンジを選ぶときの観点

弾きやすさだけで決めると地味になり、派手さだけで決めると崩れやすくなります。

次の観点を先に決めておくと、譜面選びの時間が短くなります。

  • 手が届く和音
  • 左手の難度
  • テンポの許容
  • ペダルの量
  • サビの厚み

仕上げまでの期間で決める

本番までの残り週数が少ないときは、暗譜しやすい反復が多い曲が向きます。

時間があるときは、ゆっくりでも表現が映える曲に挑戦すると経験値が上がります。

どちらでも、最後の一週間は「崩れないテンポ」で弾けることを優先します。

状況 選びやすい方向 狙う完成形
初めての発表会 短めの曲 止まらず完走
緊張しやすい テンポ控えめ 音をそろえる
見せ場を作りたい サビが強い 強弱が明確
時間が少ない 反復が多い 暗譜が安定

ポップスを発表会仕様に仕上げる練習法

グランドピアノの鍵盤とアクション部分の内部構造

ポップスはリズムとノリが命なので、音を間違えないだけでは完成に見えにくいです。

逆に、難しいことを減らしても「ノリが揃う」と一気に上手に聴こえます。

テンポは速さより一定が正義

緊張すると速くなりやすいので、普段から少し遅いテンポで安定させます。

安定したテンポで弾けると、聴く側は安心して音楽を聴けます。

最後までテンポが同じなら、多少のミスがあっても演奏が崩れて見えにくいです。

リズム練習は手より口が早い

難しいリズムは、手で弾く前に口で言える状態にすると急に整います。

メロディのリズムだけを声に出し、手拍子で拍を感じます。

口と手拍子が合ったら、右手だけで同じ感覚を再現します。

  • 口でリズムを言う
  • 手拍子で拍を取る
  • 右手だけで確認
  • 左手を足す
  • 両手で一定化

左手を簡単にしても映える

左手が原因で止まるなら、低音のベースだけにしても曲は成立します。

発表会では止まらないことが最優先なので、形を崩さずに完走できる設計が強いです。

左手を軽くした分、右手の音色と強弱に集中できます。

本番を想定した通し練習の作り方

通し練習は毎回やるのではなく、週の中で回数を決めて行うと崩れにくいです。

通しの前に「入りの2小節」を必ず弾き、同じテンポで入れる癖を付けます。

弾き直しは一度だけにして、次は必ず最後まで行く練習にします。

練習の種類 回数の目安 目的
部分練習 毎日 弱点の修正
ゆっくり通し 週3回 安定の確認
本番テンポ通し 週1回 緊張対策
録音チェック 週1回 客観視

ステージで映える弾き方のコツ

木製フレームのグランドピアノの鍵盤と内部構造

発表会の演奏は、音だけでなく「間の取り方」や「終わり方」が印象を決めます。

小学生でも取り入れやすいポイントを押さえると、短い曲でも舞台映えします。

強弱は3段階で十分伝わる

細かい表現を増やすより、弱い音と普通の音と強い音の差をはっきり作る方が伝わります。

サビだけ少し強くするだけでも、聴く側は「ここが見せ場」と理解できます。

音量を上げるときは、音を強く叩くのではなく腕の重さで支える意識が安全です。

間を取る場所を決めておく

ポップスでも、曲の切れ目で少しだけ間を取ると音楽が整理されて聴こえます。

間を取る場所を決めずに気分で止めると、テンポが揺れて不安に聴こえます。

楽譜に「息を吸う場所」を印として書いておくと安定します。

  • サビ直前
  • 転調前後
  • 終止和音の前
  • 繰り返し前
  • 曲の最後

最後の和音が拍手のスイッチ

終わりの和音を短く切ると軽く聴こえ、伸ばしすぎると緊張が抜けにくくなります。

会場の響きを感じて、音が消えるまで待ってから手を下ろすと締まります。

最後に視線を前へ戻すタイミングも決めておくと落ち着いて見えます。

服装とテンポの相性を合わせる

衣装が華やかなときは、テンポが落ち着いた曲でも舞台が寂しく見えにくいです。

逆に軽快な曲は、動きが大きく見える衣装だとさらに楽しさが増します。

曲の雰囲気と見た目が揃うと、演奏が少しシンプルでも印象が強く残ります。

曲の雰囲気 見た目の方向 相性の狙い
しっとり 落ち着いた色 音色を引き立てる
元気 明るい色 楽しさを増やす
かっこいい 引き締め配色 集中感を出す

楽譜選びと準備の段取り

グランドピアノを演奏する女性の手元と内部構造

同じ曲名でも譜面によって難度が違うため、準備の順番を間違えると遠回りになります。

発表会は練習だけでなく、譜面と道具と当日の流れが揃って初めて安心できます。

先生と決めるべきポイントを先に揃える

曲を決める前に、演奏時間の目安と暗譜の必要有無を確認すると選びやすくなります。

発表会のプログラム上、時間が決まっている場合は曲の長さが最優先になります。

暗譜が必須なら、反復が多い曲や区切りが明確な曲が向きます。

  • 演奏時間
  • 暗譜の有無
  • テンポの上限
  • ペダルの使用
  • アレンジ方針

譜面の難度は左手から見抜く

右手のメロディは分かりやすい一方で、左手の動きが難度を大きく左右します。

左手が跳ぶ譜面や和音が連続する譜面は、仕上げに時間がかかりやすいです。

初めてのポップスなら、左手がパターン化されている譜面が安心です。

本番直前に困らない持ち物

発表会当日は、忘れ物があると気持ちが乱れて演奏にも影響しやすいです。

前日ではなく一週間前から準備すると、落ち着いて修正できます。

特に靴と椅子の高さは体のバランスに直結するため、早めに確認します。

持ち物 目的 注意点
楽譜 最終確認 ページ抜け防止
演奏用の靴 ペダル操作 滑りにくさ
ヘアピン 視界確保 落下対策
ハンカチ 手汗対策 袖口も確認

練習の記録で仕上がりが早くなる

練習はやった感が出やすいので、課題を短い言葉で残すと上達が加速します。

録音は一回で十分で、良し悪しより「次に直す一点」を決める目的で使います。

毎回の練習に小さなゴールを置くと、ポップスのノリも安定しやすいです。

発表会を気持ちよく終えるための要点

蓋を開けたグランドピアノの内部構造と響板

小学生の発表会は、難しい曲を弾くことより「音楽として最後まで届けること」がいちばんの成功です。

曲選びは手のサイズと左手の難度を基準にし、冒頭の印象とサビの見せ場が作れる譜面を選びます。

練習はテンポの一定化とリズムの理解を優先し、通し練習は回数を決めて崩れない形を固めます。

本番は強弱を3段階で明確にし、間を取る場所と最後の和音の止め方を決めると舞台映えします。

準備は持ち物と当日の流れまで含めて整えることで、演奏に集中できる状態が作れます。

ポップスは「伝わる」力が強いので、背伸びしすぎず完成度で勝つ選び方が一番輝きます。