ピアノでのダイアトニックコード一覧を7キーで押さえる｜機能でつなぐ定番進行がすぐ組める！

ダイアトニックコードは「そのキーの音だけで作れるコード」なので、曲作りや耳コピの最短ルートになります。

ただしC以外のキーになると、コード名が一気に読みづらくなって手が止まりやすいです。

そこで本記事では、ピアノで使う頻出キーの一覧を先に手元へ置き、機能と練習へつなげます。

一覧を丸暗記するより、同じ型で別キーへ移せる状態を目指すと再現性が上がります。

ピアノでのダイアトニックコード一覧を7キーで押さえる

まずは頻出キーの早見表をまとめて押さえ、手癖で弾ける状態を作ります。

各キーは「三和音」と「四和音」をセットで覚えると、伴奏もメロディックなボイシングも同時に伸びます。

Cメジャー

Cメジャーは白鍵中心で視認性が高く、ダイアトニックの型を体に入れる基準になります。

三和音はIから順に並べるだけで、メジャーとマイナーとディミニッシュの配置が見えてきます。

四和音はVだけがドミナント7thになり、解決感の強さを作る核になります。

まずは左手をルートだけにして、右手でコードを鳴らしながら響きの違いを覚えると早いです。

慣れたらI→V→VIm→IVの循環を、リズムを変えながら弾き分けてみてください。

Gメジャー

Gメジャーは♯が1つ増えるだけなので、移調の第一歩として選ばれやすいキーです。

F♯が入ることで、VIIがF♯m7♭5になり、解決に向かう張力が少し強く感じやすいです。

ピアノでは白鍵中心のまま指を少しだけ黒鍵に寄せる感覚が作りやすく、転回形の練習にも向きます。

三和音と四和音を対応させ、同じ度数の響きがキーを変えても同じ役割を持つと意識してください。

進行はI→V→VIm→IVをGに置き換えるだけで、弾ける曲が一気に増えます。

Dメジャー

Dメジャーは♯が2つになり、右手の形を保ったまま黒鍵の位置だけを把握できると安定します。

F♯とC♯が入るため、コードネームに♯が混ざり始めますが、度数の並びは変わりません。

特にVのA7が強い推進力を作り、IのDM7へ落ちる着地感が分かりやすいです。

ピアノでは左手をルートと5度、右手を3度と7度に分けると、響きが整理されて聴こえます。

同じ進行でもボイシングを変えるだけで、ポップにもジャズ寄りにも寄せられます。

Aメジャー

Aメジャーは♯が3つになり、黒鍵の比率が上がるので指使いの合理性が出やすいキーです。

三和音はAから始まり、B m、C♯ mと続くことで、相対的に明るいまま動ける感覚が掴めます。

四和音ではE7が強く、Aへ戻る解決がはっきりするのでカデンツ練習に向きます。

右手は転回形を多用して、隣接する音へ最短距離で動く形に整えると実戦的です。

弾き語り伴奏なら、左手はルートだけでも成立しやすく、歌を邪魔しません。

Eメジャー

Eメジャーは♯が4つで、ギター曲やバンド曲のキーとしても登場頻度が高いです。

コードはE、F♯m、G♯mと続き、黒鍵が自然に混ざるので手の形が安定しやすいです。

四和音のB7はドミナントらしさが強く、Eへ戻る動きが耳に残ります。

ピアノでは右手で3度と7度を保ちながら、左手だけでルートを動かすと機能が見えます。

慣れてきたらIIm7→V7→IM7を繰り返し、解決の方向感を体に入れてください。

Fメジャー

Fメジャーは♭が1つで、♯系に疲れたときの移調練習にも良いバランスがあります。

B♭が入るので、IVやVの形がCメジャーと少し違って見えますが、度数配置は同じです。

四和音ではC7がドミナント7thになり、FM7へ戻る解決が自然に聴こえます。

ピアノでは左手のルートを白鍵中心に置けるので、右手の転回形に集中しやすいです。

バラード伴奏なら、分散和音にしても響きが濁りにくく扱いやすいキーです。

B♭メジャー

B♭メジャーは♭が2つで、管楽器やジャズ寄りの楽曲にもよく出てきます。

コードネームに♭が混ざっても、Iがメジャー、iiとiiiがマイナーという骨格は不変です。

四和音ではF7が要になり、B♭へ戻る着地で曲の輪郭がはっきりします。

ピアノでは黒鍵の上を滑るように指を置くと、むしろ白鍵中心より弾きやすくなることもあります。

まずはIとIVとVだけで伴奏を作り、次にiiやviを混ぜて彩りを増やす流れが実用的です。

ダイアトニックコードの作り方をピアノで身につける

一覧は便利ですが、作り方が分かると未知のキーでも自力で組み立てられます。

度数と型を覚え、コードネームより先に響きと役割を判断できる状態が理想です。

スケールと度数を先に固定する

まずはキーのスケールを7音で書き出し、IからVIIまでの度数を振ります。

この段階で迷うとコード構築も連鎖して崩れるので、音名の並びを最優先で整えます。

ピアノでは白鍵と黒鍵の配置がそのまま目印になるため、指の位置と音名を同時に覚えやすいです。

度数で考える癖がつくと、移調しても同じ機能の場所が同じ感覚で捉えられます。

慣れてきたらIだけを押さえ、そこから2度ずつ積む動きに繋げてください。

三和音は2度飛ばしで積む

三和音はスケール上で1音おきに積むだけなので、理屈より手の動きで覚えるのが早いです。

Iの上にIIIとVを重ねるとIのコードになり、同じ操作をIIやIIIに移すだけで並びが完成します。

ピアノは縦に積んだ形がそのまま見えるので、視覚と聴覚が一致しやすいです。

転回形は同じ構成音の並び替えなので、響きが変わる理由を耳で確かめながら行います。

まずはメロディを邪魔しない高さで右手を固定し、左手だけをルートで動かす練習が安定します。

• スケールから1音おきに3つ取る
• ルートを変えて同じ操作を繰り返す
• 転回形は最小移動で選ぶ
• 右手は中音域に寄せる

四和音は7度を足して役割をはっきりさせる

四和音は三和音にさらに7度を足すだけで、進行の方向感が急に分かりやすくなります。

メジャーキーではVだけがドミナント7thになるため、解決の圧が強い場所として印象付けられます。

トニック系はMaj7やm7で安定し、サブドミナント系は少し浮く感覚が出やすいです。

ピアノでは3度と7度を右手で持つと、ルートが動いても機能が崩れにくくなります。

まずはV7→IM7の2つだけを往復し、着地感の差を耳で固定してください。

キーが変わっても同じ形で押さえる

移調で詰まる原因は、音名の暗記よりも「度数の見え方」が切り替わっていないことにあります。

コードネームは後から付いてくるので、まずはIからVIIの並びを同じ順番で言える状態を作ります。

ピアノでは黒鍵の位置がキーの個性になるため、黒鍵の場所だけを先に把握すると速いです。

右手の形は転回形で共通化し、左手のルートだけでキー感を出すと迷いが減ります。

結果として、一覧を見なくても必要なコードをその場で組み立てられるようになります。

• 度数で読む
• 右手は転回形で固定
• 左手はルートでキー感
• 黒鍵の位置だけ先に確認

コードの機能を知ると進行が自然につながる

ダイアトニックコードは並べるだけでは音楽にならず、役割を意識すると急に流れが生まれます。

トニック、サブドミナント、ドミナントの3つを基準にすると、迷いが劇的に減ります。

トニックは落ち着く場所として扱う

トニックは安定していて、曲が帰ってくる場所として機能します。

メジャーではIとVImが中心になり、マイナーではImとIIIが強く働きます。

ピアノ伴奏では、サビ頭やフレーズの終わりにトニックを置くとまとまりが出ます。

逆にトニックを引き伸ばしすぎると動きが止まるので、適度に他機能へ渡すことが大切です。

まずはIとVImを弾き分け、同じ安定でも明るさが違う感覚を掴んでください。

• 安定の中心
• 終止や着地に向く
• IとVImが主役
• 伸ばしすぎると停滞

サブドミナントは色と浮遊感を作る

サブドミナントはトニックほど安定せず、次へ進みたくなる中継点になります。

メジャーではIVとIImが代表で、同じ方向感を保ちながら雰囲気を変えられます。

ピアノではIVを厚く鳴らすと広がりが出て、IIm7を薄く鳴らすと都会的になります。

サブドミナントはドミナントへ行っても、トニックへ戻っても成立する柔軟さがあります。

まずはI→IV→Iで響きの変化を確認し、次にI→IIm→Vへつないでください。

ドミナントは解決へ押し出す

ドミナントは緊張を作り、トニックへ戻る圧力を生む役割です。

メジャーではV7が代表で、3度と7度の音が解決方向を強く示します。

ピアノで効果を出すなら、右手で3度と7度をはっきり鳴らし、左手でルートを支えると伝わります。

ドミナントを弱くすると着地がぼやけるので、曲の要所では意識的に立てます。

まずはV7→Iの2コードだけで、緊張と解放の差を耳に刻んでください。

• 緊張の生成
• V7が中心
• 3度と7度が重要
• V7→Iで解放

代理コードは機能が同じものとして置き換える

ダイアトニック内で置き換えが効くのは、構成音が近く機能も近いコードが多いからです。

例えばトニックならIとVIm、サブドミナントならIVとIImを入れ替えると雰囲気が変わります。

ピアノではベース音を変えるだけでも曲調が変わるので、代理コードはアレンジの入口になります。

置き換えのコツは、メロディとぶつからない構成音を優先することです。

同じ進行を2パターン作り、どちらが歌に合うかで判断すると実戦的です。

メジャーとマイナーで迷わないための整理

ダイアトニックコードはメジャーとマイナーで見え方が変わり、混乱しやすいポイントです。

平行調の関係と、マイナーの種類による差分だけを押さえると整理できます。

平行調は同じ調号として覚える

平行調は同じ調号を共有するため、構成音の集合が同じになります。

そのためコードの並びも近くなり、一覧の読み替えが一気に簡単になります。

ピアノではCメジャーとAマイナーのように、主音だけを切り替える練習が有効です。

違いは着地点の感覚なので、終止の置き方でメジャーにもマイナーにも聴こえます。

まずは同じコード列を弾き、最後だけIで終えるかImで終えるかを試してください。

マイナーはナチュラルを基準にする

マイナーには複数の形がありますが、まずはナチュラルマイナーを基準として整理します。

ナチュラルマイナーのダイアトニックを押さえると、暗さの基本色が分かります。

ハーモニックマイナーやメロディックマイナーは、ドミナント感を強めるための差分として扱います。

ピアノではVの響きが弱いと感じたときに、7度の扱いが変わると理解すると腑に落ちます。

まずはIm→V→Imの響きが物足りない感覚を確認し、そこから差分へ進むと迷いません。

• 基準はナチュラルマイナー
• 差分でハーモニックマイナー
• 差分でメロディックマイナー
• 目的はドミナント感の補強

借用和音は雰囲気づけとして扱う

曲中にダイアトニック外のコードが出てきても、まずは借用和音として雰囲気づけを疑うと整理できます。

メジャー曲でivや♭VIが出ると、急に切なさが増えるように聴こえます。

ピアノでは同じメロディでも伴奏の借用で表情が変わるので、アレンジの武器になります。

ただし多用するとキー感が薄れるので、サビ前や転調前など目的の場所で使うのが安全です。

まずはI→iv→Iのように短い区間で試し、効果が出る場所だけに絞ってください。

曲分析は着地を先に探す

分析で迷うときは、コード名を追うより先に「どこで落ち着いたか」を探すと速いです。

落ち着いた場所がトニック候補なので、そこからキーを仮決めして一覧で照合します。

ピアノでは左手のベースが強い手掛かりになるため、ベース音の流れを先に追うと見えます。

度数で並べ直すと、借用やセカンダリーも例外として整理しやすくなります。

最終的には、トニックへ戻る直前のドミナント系を見つけると確信が持てます。

• 着地を特定
• ベース音を追跡
• 度数へ変換
• 例外を後回し

練習で使えるピアノの押さえ方に落とす

一覧を読めても、指が動かなければ実戦では使えません。

左手の役割と右手のボイシングを分けて練習すると、短時間でも成果が出ます。

転回形は最小移動で選ぶ

コードを滑らかにつなぐには、毎回ルートポジションに戻らないことが重要です。

転回形は同じ構成音なので、音の移動距離が短い形を選ぶと自然につながります。

ピアノでは右手の形を固定しやすく、隣の鍵盤へ少し動かすだけで済むようになります。

結果として、テンポが上がっても崩れにくく、歌やメロディを支える伴奏になります。

まずはI→V→VIm→IVを、右手だけ最小移動でつなぐ練習から始めてください。

左手はベースでキー感を作る

左手は低音域でルートを支えるだけでも、キー感と進行感が出ます。

伴奏の密度を上げたいときだけ、5度やオクターブを足して厚みを作ると扱いやすいです。

ピアノは低音が強く響くため、左手を弾きすぎると濁るので引き算が効きます。

右手のボイシングが整っていれば、左手はシンプルでも音楽になります。

まずはルートのみで8分や4分を刻み、安定した土台を作ってください。

• ルート中心
• 必要なら5度追加
• 濁りやすい低音は控えめ
• 右手の響きを優先

右手は3度と7度を軸にする

コードの性格は3度で決まり、進行の方向感は7度が強く示します。

右手で3度と7度を優先すると、テンションを足しても芯がぶれにくいです。

ピアノではルートを左手が担うため、右手は構成音の要点だけに絞ると洗練されます。

特にV7の3度と7度は、Iへ解決する音の行き先を明確にします。

まずはii–V–Iを、右手は3度と7度だけで弾き、最小音数で機能を聴き分けてください。

定番進行をループで体に入れる

ダイアトニックの価値は、進行として回したときに最大化します。

短いループを作り、テンポとリズムを変えながら同じ進行を弾くと定着が速いです。

ピアノでは伴奏パターンを増やすほど曲らしくなるので、型を先に作るのが効率的です。

同じ進行でもボイシングを変えると別の曲のように聴こえるので、飽きずに練習できます。

まずはI–V–VIm–IVとii–V–Iの2つを毎日回し、キーを変えても崩れない状態を目指してください。

• I–V–VIm–IV
• ii–V–I
• I–IV–V–I
• VIm–IV–I–V

要点を短く持ち帰る

ピアノでのダイアトニックコード一覧は、まず頻出キーを早見表として手元に置くと迷いが減ります。

次にスケールと度数を固定し、三和音は2度飛ばし、四和音は7度を足す型で組み立てられるようにします。

最後にトニック、サブドミナント、ドミナントの機能で進行を捉え、転回形とベース分担で指が動く形へ落とすと実戦で使えます。

一覧は暗記ではなく移調のための地図として使い、同じ型を別キーへ運べる状態を目指してください。